徐悲鴻是中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)事業(yè)和美術(shù)教育事業(yè)的奠基者,是一位真誠(chéng)擁護(hù)中國(guó)共產(chǎn)黨、向往光明和進(jìn)步的藝術(shù)家,更是一位偉大的人民藝術(shù)家,一生感國(guó)運(yùn)之變化、立時(shí)代之潮頭、發(fā)時(shí)代之先聲。本書(shū)圍繞徐悲鴻創(chuàng)作和收藏的幾十幅作品描述了其背后不為人知的故事。在徐悲鴻的作品中,隨處可見(jiàn)他的愛(ài)國(guó)熱忱,無(wú)論是歷史主題還是現(xiàn)實(shí)題材,無(wú)論是“奔馬”還是
本書(shū)的內(nèi)容框架清晰明了,即使沒(méi)有任何藝術(shù)基礎(chǔ)的讀者也能輕松閱讀,首先,提綱挈領(lǐng)地分析中國(guó)古代繪畫(huà)藝術(shù)整體的發(fā)展脈絡(luò)、風(fēng)格特征、繪畫(huà)技法的特征、表現(xiàn)形式、不同材料的對(duì)比以及呈現(xiàn)形式,又分門(mén)別類(lèi)地介紹了不同時(shí)期的各個(gè)畫(huà)派、近100位畫(huà)家的代表作品。圖片部分按照年代順序,從魏晉南北朝、隋唐、五代十國(guó)到北宋、南宋、遼金、元、明
本書(shū)是針對(duì)繪畫(huà)專(zhuān)業(yè)的基礎(chǔ)色彩教學(xué)訓(xùn)練所編著的指導(dǎo)性用書(shū)。主要包括,繪畫(huà)基礎(chǔ)色彩原理和相關(guān)的繪畫(huà)實(shí)踐兩部分內(nèi)容,論述了對(duì)我們的藝術(shù)實(shí)踐具有普遍實(shí)用價(jià)值的色彩理論和規(guī)律性的知識(shí),系統(tǒng)地釋解了色彩本身的特點(diǎn)、功能、屬性、色彩變化的規(guī)律和色彩構(gòu)成的基本原理,并結(jié)合不同藝術(shù)風(fēng)格的名畫(huà),考察大師們的不同觀點(diǎn)和使用色彩時(shí)所顯現(xiàn)的不同
本書(shū)呈現(xiàn)何多苓約40年的藝術(shù)發(fā)展歷程,介紹他的生平經(jīng)歷、藝術(shù)理念和創(chuàng)作歷程,收錄代表作品、創(chuàng)作年表;還收錄了多位藝術(shù)評(píng)論家和學(xué)者對(duì)何多苓各個(gè)時(shí)期、各個(gè)系列作品的評(píng)論,以及他本人的訪談和文章。
本書(shū)共六章,即課程設(shè)置與解讀、基本概念釋義、構(gòu)思的過(guò)程——形之于心、構(gòu)圖的過(guò)程——形之于手、構(gòu)思與構(gòu)圖的契合——心手相應(yīng)、案例分析及作品賞析。本書(shū)厘清了構(gòu)思與構(gòu)圖的基本概念和意義——意圖的表達(dá)和形式的組合。著重于思維能力訓(xùn)練:好奇心與觀察力的培養(yǎng),想象力與創(chuàng)造性的開(kāi)發(fā),調(diào)理性欲表現(xiàn)力的訓(xùn)練,視覺(jué)表述能力與構(gòu)成能力的推敲
好畫(huà)一定具備某種神圣性,這種神圣性不必然與宗教相關(guān),但卻是陶冶情操、升華感知的重要元素。于是,作者進(jìn)行一項(xiàng)眼淚計(jì)劃,與世界上的策展人、藝術(shù)研究者、一般的愛(ài)畫(huà)者書(shū)信往返,試著探索繪畫(huà)如何打動(dòng)他們(或者無(wú)淚經(jīng)驗(yàn)),他們又在畫(huà)中獲得什么樣的領(lǐng)悟。本書(shū)深入賞析七大名畫(huà),提升藝術(shù)欣賞的感受力;回顧眼淚與繪畫(huà)之間的文化史,重建當(dāng)代
本書(shū)從葛飾北齋九十年人生中留下的超過(guò)三萬(wàn)幅的龐大作品中,精心選出具有代表性的經(jīng)典之作,深刻解說(shuō)了他藝術(shù)人生的創(chuàng)作風(fēng)格及理念。本書(shū)更另辟章節(jié),集中呈現(xiàn)了藝術(shù)家的杰出代表作“富岳三十六景”系列。生動(dòng)的圖文帶領(lǐng)讀者沉浸于葛飾北齋創(chuàng)造的似幻似真的奇妙世界中,同時(shí)也能使讀者更加深刻體會(huì)到他在藝術(shù)長(zhǎng)河中所掀起的“滔天巨浪”,為何至
本書(shū)在運(yùn)動(dòng)“理論淵藪”邏輯基礎(chǔ)上,分“運(yùn)動(dòng)的嚆矢與承接”“運(yùn)動(dòng)的探索與樹(shù)人”“運(yùn)動(dòng)的孽生與龐雜”“運(yùn)動(dòng)的蓬勃與建制”四大演進(jìn)階段特征梳理歸納與剖析,突出西畫(huà)東漸背景下早期在上;顒(dòng)的廣東洋畫(huà)家、本土洋畫(huà)家、留學(xué)回國(guó)的洋畫(huà)家、外籍僑民畫(huà)家、文化界名人等傳播主體與洋畫(huà)學(xué)校與社團(tuán)、洋畫(huà)教育、美展、理論刊物等傳播渠道推動(dòng)的“海
在這本《世界美術(shù)名作二十講》中,傅雷先生圍繞文藝復(fù)興以來(lái)西方近二十位藝術(shù)大師及其名作展開(kāi)討論,波提切利的姿態(tài)、倫勃朗的光影、魯本斯的色彩、委拉斯凱茲的肖像畫(huà),在其筆下形成了強(qiáng)烈、曼妙、嫵媚、古典、莊嚴(yán)等多種色調(diào)和情貌,并融文學(xué)、音樂(lè)、哲學(xué)、社會(huì)、時(shí)代于一體,深入淺出,引人入勝。藝術(shù)總是相通的,藝術(shù)也是流動(dòng)的,美不僅會(huì)跨
本書(shū)圍繞100余幅世界名畫(huà)進(jìn)行解讀,對(duì)名畫(huà)中存在的科學(xué)元素、蘊(yùn)含的科學(xué)道理和人生智慧進(jìn)行了闡述和分析,并探討了名畫(huà)揭示的科學(xué)文明史,使讀者在得到美的享受的同時(shí),也能從中獲得相關(guān)的科學(xué)知識(shí)和啟迪,提升自己的文化品位和審美情趣。