本書(shū)稿以卡普斯汀的兩部鋼琴?gòu)?fù)調(diào)套曲——《二十四首前奏曲與賦格》《七首左手復(fù)調(diào)樂(lè)曲》作為分析研究對(duì)象。書(shū)稿共分為上篇和下篇兩大部分。第一部分是對(duì)以上兩部套曲的逐一分析并附有必要的結(jié)構(gòu)圖表和譜例，第二部分是對(duì)兩部套曲的創(chuàng)作特征進(jìn)行總括及對(duì)兩部套曲的傳統(tǒng)性、民族性與爵士樂(lè)風(fēng)格的融合進(jìn)行論述。全書(shū)共233頁(yè)左右。該書(shū)選題有趣，

本套聲樂(lè)教材的編者2013年既推出了“全國(guó)高等師范院校(聲樂(lè))系列教材”，共8分冊(cè)的教材中，涵蓋了各種體裁及各時(shí)期的聲樂(lè)作品，程度循序漸進(jìn)，為不同程度的學(xué)生提供了豐富的曲目與多樣的選擇范圍，為教學(xué)提供了方便，由此為許多高校聲樂(lè)教師所歡迎，并將其選為教學(xué)中的常用教材。本次改版重要的改進(jìn)為：選擇了更為優(yōu)秀的鋼琴伴奏版本，加

本套聲樂(lè)教材的編者2013年既推出了“全國(guó)高等師范院校(聲樂(lè))系列教材”，共8分冊(cè)的教材中，涵蓋了各種體裁及各時(shí)期的聲樂(lè)作品，程度循序漸進(jìn)，為不同程度的學(xué)生提供了豐富的曲目與多樣的選擇范圍，為教學(xué)提供了方便，由此為許多高校聲樂(lè)教師所歡迎，并將其選為教學(xué)中的常用教材。本次改版重要的改進(jìn)為：選擇了更為優(yōu)秀的鋼琴伴奏版本，加

本書(shū)是一本關(guān)于幼兒歌曲彈唱的基礎(chǔ)教程。全書(shū)主要介紹了幼兒歌曲伴奏編配與彈唱的基本知識(shí)、歌曲鋼琴?gòu)棾獙?shí)例、中外經(jīng)典歌曲的彈唱等。本書(shū)在理論內(nèi)容的選擇上遵循“實(shí)用、夠用、易學(xué)”的原則，在譜例的選擇上，盡量選擇那些在教學(xué)中反復(fù)實(shí)踐過(guò)的、受到學(xué)生喜愛(ài)的、手法簡(jiǎn)單易學(xué)、伴奏效果又好的曲譜，做到由淺入深，循序漸進(jìn)，并兼顧不同學(xué)生的

本書(shū)作者伊利亞·穆辛在書(shū)中總結(jié)了自己半個(gè)多世紀(jì)的指揮、演奏和教學(xué)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)。他采用結(jié)構(gòu)分析的方法，充分闡釋了指揮藝術(shù)的理念和真諦，對(duì)指揮這一職業(yè)的特征進(jìn)行了十分透徹的分析，全面而深刻地揭示了指揮藝術(shù)諸要素及其特點(diǎn)，他還在書(shū)中分析了與指揮家的培養(yǎng)、學(xué)生首次開(kāi)展指揮活動(dòng)、課堂教學(xué)、家庭作業(yè)、對(duì)樂(lè)手和樂(lè)隊(duì)排練以及音樂(lè)會(huì)演出效果

本書(shū)內(nèi)容包括：20世紀(jì)上半葉中國(guó)聲樂(lè)留美生群體人員構(gòu)成與特征、20世紀(jì)上半葉中國(guó)聲樂(lè)留美生群體學(xué)術(shù)貢獻(xiàn)、20世紀(jì)上半葉中國(guó)聲樂(lè)留美生個(gè)體學(xué)術(shù)貢獻(xiàn)、群體學(xué)術(shù)成果的影響。

本書(shū)是一本以“聲樂(lè)演唱與教學(xué)”為研究主題的學(xué)術(shù)專著。書(shū)中內(nèi)容首先針對(duì)聲樂(lè)演唱基礎(chǔ)理論的相關(guān)概念、聲樂(lè)藝術(shù)教學(xué)的相關(guān)概念作出了論述，進(jìn)而引出了對(duì)聲樂(lè)演唱的專業(yè)技巧訓(xùn)練、聲樂(lè)表演的舞臺(tái)實(shí)踐能力培養(yǎng)、聲樂(lè)演唱教學(xué)原則、方法及提升途徑等問(wèn)題的詳細(xì)分析和探討，并且對(duì)聲樂(lè)演唱心里訓(xùn)練與調(diào)試能力的培養(yǎng)進(jìn)行了深入研究。本書(shū)內(nèi)容詳實(shí)，將

本書(shū)是一本研究音樂(lè)理論學(xué)習(xí)的核心——樂(lè)理與視唱練耳的理論著作。隨著音樂(lè)事業(yè)的蓬勃發(fā)展，越來(lái)越多的人變得喜歡了解并想要學(xué)習(xí)音樂(lè)，而學(xué)習(xí)音樂(lè)最基礎(chǔ)的就是解決樂(lè)理和視唱練耳的問(wèn)題。音樂(lè)基礎(chǔ)理論與視唱練耳部分緊密配合。本書(shū)分析了樂(lè)理的相關(guān)知識(shí)，包括：音及音高、記譜法、節(jié)奏與節(jié)拍、音律、音程、調(diào)式、和弦、音樂(lè)中的各種記號(hào)、調(diào)與調(diào)

本書(shū)是一本探究聲樂(lè)藝術(shù)教學(xué)與藝術(shù)歌曲的理論著作，分析了聲樂(lè)藝術(shù)教學(xué)的相關(guān)基礎(chǔ)性知識(shí)；進(jìn)一步闡述了聲樂(lè)藝術(shù)教學(xué)的理論基礎(chǔ)；探討了聲樂(lè)藝術(shù)教學(xué)中的主體與客體，即聲樂(lè)教師和學(xué)生；分析了聲樂(lè)藝術(shù)教學(xué)的專業(yè)技能，如視唱技能和演唱技能等；闡述了聲樂(lè)藝術(shù)的重要體裁——藝術(shù)歌曲；探討了藝術(shù)歌曲的語(yǔ)言與創(chuàng)作、藝術(shù)歌曲的演唱技巧與作品鑒賞

全書(shū)大概分為三個(gè)部分，上編是對(duì)電影音樂(lè)史料的整理和分析，具體包括；參與電影音樂(lè)創(chuàng)作的音樂(lè)家(作曲、指揮、表演等)電影中的音樂(lè)(本國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)、本國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)、外國(guó)音樂(lè)等)；電影音樂(lè)的表演組織(管弦樂(lè)團(tuán)、民樂(lè)團(tuán)、合唱團(tuán)等)；從電影視角觀察我國(guó)近現(xiàn)代社會(huì)中的音樂(lè)存在狀態(tài)，等等；下編是對(duì)電影音樂(lè)的專題研究，具體包括電影音樂(lè)作曲家