在繼承、發(fā)展20世紀30年代左翼文藝與40年代解放區(qū)文藝傳統(tǒng)的基礎上，“十七年”電影的主要功能被確立為服務于新政權(quán)文化建構(gòu)需求、進行國家主流話語的傳遞與表述。全書主體分兩部分，第一部分研究“十七年”電影如何對特定的敘事元素進行著色、加工，以實現(xiàn)敘事元素與主流話語的關(guān)聯(lián)；第二部分從特定的影片類型入手，深入剖析各類影片在主

《我的紀錄片》用文字的形式記錄了作者楊果拍攝紀錄片的經(jīng)歷、經(jīng)驗、技巧以及對紀錄片拍攝的思考與技法總結(jié)。書稿以《侗戲》《捐獻者》《平衡》《三天》《情系風雨橋》《守橋人》《延續(xù)生命》《平頭專家》等紀錄片為基底，分為《尋找侗戲》《捐獻者的傳遞》等八輯深入探討作者鏡頭下的紀錄片如何構(gòu)思、選擇采訪人物、確立采訪方式、進行音樂創(chuàng)作

本書是由廣電總局發(fā)展研究中心和中國廣播電視社會組織聯(lián)合會短視頻短片委員會聯(lián)合編撰的一本年度發(fā)展報告，重點聚焦短視頻行業(yè)發(fā)展新態(tài)勢，堅持發(fā)展導向和問題導向，全面報告行業(yè)發(fā)展現(xiàn)狀和動向，深入分析新探索新業(yè)態(tài)典型案例，強化政策引領(lǐng)，推動行業(yè)高質(zhì)量發(fā)展�！吨袊桃曨l發(fā)展研究報告(2024)》(短視頻藍皮書)共分為七大部分，分別

本書結(jié)合當下影視配音發(fā)展的新趨勢，將影視人物配音的類型加以拓展包含譯制片、國產(chǎn)片、新美術(shù)片、游戲配音，并結(jié)合最新案例如動畫短片集《中國奇譚》、中國首款3A游戲《黑神話·悟空》等作為實訓素材，以凸顯本書的時代性和實用性。

本書為2023年度由河北傳媒學院、北京師范大學亞洲與華語電影研究中心、北京大學藝術(shù)學院、《電影藝術(shù)》雜志社共襄舉辦的“文明互鑒視域下中國與全球電影發(fā)展研究——第一屆全球電影年會”的論文合集，包括38篇論文，共分理論觀照、區(qū)域觀察、國別電影、類型研究、中影聚焦、影史新探、移民專題等七個部分。全書站在全球和人類命運共同體高

本書是以學科跨界、類型交融為特點的2018-2022年三屆海上紀錄片論壇的重要發(fā)言精粹，以不同文體、類型(紀錄片、詩歌、人類學、當代藝術(shù))的交叉融合為特色。本書第一部分聚焦于紀錄影像的“詩性之維”，回溯歷史，關(guān)注當下，結(jié)合創(chuàng)作個案，立足影像本體，試圖找到“詩影像”與“影像詩”之間的契應與關(guān)聯(lián)；第二部分邀請對紀錄片有深入

本書集中考察了2020-2024年中國、韓國、日本、印度、泰國、馬來西亞、越南、伊朗、菲律賓、以色列、蒙古、印度尼西亞、巴基斯坦、尼泊爾、斯里蘭卡、柬埔寨等亞洲18個國家的電影產(chǎn)業(yè)和創(chuàng)作現(xiàn)狀，采用宏觀的現(xiàn)象梳理和微觀的文本細讀相結(jié)合的方法，詳細論述各國／各地區(qū)電影的產(chǎn)業(yè)狀況、創(chuàng)作情況、重要潮流、熱點現(xiàn)象以及代表性的影片

本書稿是作者的博士論文，以“新世紀”作為研究的起始點，在跨媒介傳播的背景下，將電影明星的“跨媒介建構(gòu)機制”作為研究對象。該研究說明了電影明星跨媒介建構(gòu)的基本特征，將明星研究從局部擴展為整體，置入宏觀的傳播視域中，并試圖描繪出這一機制的構(gòu)成模式，并從文化、產(chǎn)業(yè)、技術(shù)三個維度探討其成因；再以結(jié)構(gòu)主義視角將這一跨媒介建構(gòu)機制

在迪迪-于貝爾曼的整體寫作中，電影一直是一個重要的存在，他將電影作為一種移動媒介帶入對藝術(shù)史的研究。他早期對于電影的興趣主要源于其對蒙太奇方法的關(guān)注，20世紀90年代中期他提出了在藝術(shù)史背景下對蒙太奇概念的理論重構(gòu)，并從一開始就超越了對靜態(tài)圖像的電影使用的藝術(shù)歷史興趣。自2008年以來，電影已經(jīng)成為他關(guān)注的日益政治化的

本書由吉卜力董事長鈴木敏夫親自編著，專為中譯本添筆2萬字，講述包括《你想活出怎樣的人生》在內(nèi)的27部動畫的創(chuàng)作故事與吉卜力工作室40年的成長歷程。 策劃靠大佬摸魚閑聊？所有團隊開始都是草臺班子？《龍貓》《你想活出怎樣的人生》背后竟承載著這樣的思考？吉卜力在十字路口都做對了哪些選擇？做得了動畫也開得了幼兒園？ 由吉卜力掌