本書聚焦于雅樂在當(dāng)代的傳承與創(chuàng)新，探討“多維融合”視角下的新雅樂發(fā)展路徑。全書共五章，內(nèi)容包括：新雅樂的理論綜述、新雅樂的發(fā)展歷程、新雅樂的藝術(shù)實(shí)踐分析、“多維融合”在新雅樂中的表現(xiàn)形式、“多維融合”視角下新雅樂的創(chuàng)新發(fā)展。

本書包含圍繞長江流域音樂文化生活展開的《巍巍江漢關(guān)》、面會現(xiàn)代文明都市生活的《江城之約》、表達(dá)中國古詩詞意境之美，以愛為主題的《宋詞團(tuán)圓》等八首作品。入選的作品既有鋼琴與民族聲樂、西洋樂器、古樂編鐘的合作形式，又有鋼琴與美聲、弦樂四重奏等合作形式。

本書涵蓋民間音樂在戰(zhàn)火中的傳承與演變，以及抗戰(zhàn)歌曲的創(chuàng)作與傳播。通過詳實(shí)的文獻(xiàn)資料、珍貴的口述記錄，展現(xiàn)出音樂在鼓舞士氣、凝聚民心方面的強(qiáng)大力量，探討了其在時代背景下的獨(dú)特藝術(shù)價值與社會意義，為研究山東音樂史、抗戰(zhàn)文化以及音樂社會學(xué)提供了極具價值的參考，填補(bǔ)了該時期山東音樂研究領(lǐng)域的空白，具有一定的出版價值。

本書為J.S.巴赫鍵盤樂經(jīng)典《法國組曲》(BWV812-817)與《法國序曲》(BWV831)的權(quán)威學(xué)術(shù)版本。編定者參考柏林國家圖書館、維也納音樂友好協(xié)會檔案館等機(jī)構(gòu)收藏的11份原始手稿與早期印刷本，通過比對音符、裝飾音、速度標(biāo)記等細(xì)節(jié)，呈現(xiàn)最接近巴赫創(chuàng)作意圖的凈版樂譜(Urtext)。

本書通過詳盡闡述廣東漢樂發(fā)展的地緣文化背景、歷史發(fā)展脈絡(luò)，以及廣東漢樂名家與他們的傳承成果，全面而生動地展現(xiàn)了廣東漢樂豐富多彩的發(fā)展歷程。作者系統(tǒng)地介紹了廣東漢樂傳承與發(fā)展的探研特征、探研價值、探研內(nèi)容以及探研趨勢，旨在為廣東漢樂的傳承與發(fā)展研究奠定堅實(shí)的基礎(chǔ)。

本書主要內(nèi)容包括：鋼琴概述；鋼琴演奏基礎(chǔ)知識；鋼琴演奏技巧的訓(xùn)練；鋼琴演奏中的心理訓(xùn)練；鋼琴音樂的情感表達(dá)；中國鋼琴名曲演奏教學(xué)等。

本書主要內(nèi)容包括：高校鋼琴教學(xué)概述；高校鋼琴演奏技術(shù)教學(xué)；鋼琴表演中的演奏技巧教學(xué)；鋼琴表演中不同類型作品的演奏教學(xué)；鋼琴演奏舞臺表演與藝術(shù)呈現(xiàn)能力訓(xùn)練等。

俞遜發(fā)先生(1946-2006)是新中國著名的竹笛藝術(shù)大師，被學(xué)界公認(rèn)為新中國第二代竹笛演奏的領(lǐng)軍人物。上海民族樂團(tuán)國家一級演奏員，終身享受國務(wù)院特殊津貼。俞遜發(fā)的竹笛演奏，技術(shù)高超、音色甜潤、精準(zhǔn)美妙。他善于博采眾家之長，兼容了中國南北笛派的演奏精華，形成了自己獨(dú)特的演奏風(fēng)格。從藝45年來，他發(fā)明了20余種竹笛演奏技

本書涵蓋了梁雷教授的音樂創(chuàng)作、學(xué)術(shù)研究以及跨學(xué)科合作的成果。書稿結(jié)構(gòu)清晰，分為上下兩篇，上篇收錄了梁雷的各類文章、演講、對話及創(chuàng)作說明，下篇則集中了學(xué)者們對其作品的研究與評論。

本書是一本專注于法語藝術(shù)歌曲的學(xué)術(shù)與實(shí)踐指南，旨在幫助聲樂學(xué)習(xí)者、鋼琴合作者以及表演專業(yè)教師更好地理解和演繹這一重要的聲樂體裁。書中通過對法語藝術(shù)歌曲歷史背景的分析，結(jié)合詩詞和語音的內(nèi)容與特色，提供了對發(fā)音、語調(diào)及歌詞意義的詳細(xì)解析，幫助演唱者和鋼琴合作者更好地掌握法語的語音特點(diǎn)，準(zhǔn)確表達(dá)歌曲的情感。并著重解讀聲樂與鋼